中国的古代艺术教案

《中国的古代艺术》教案
一、教材分析
（一） 教学目标
1、 内容标准：
概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
2、 知识能力：
知道王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、宋代四大家等书法家以及顾恺之、吴道子、阎立本、张择端等画家。能概括汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。初步理解中国古代书画艺术功能和意义。
3、 过程与方法：
通过学习增强欣赏、发现、鉴赏美的能力。在了解古代艺术形式的同时，积极主动的参与、体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。学生相互之间要加强交流合作，取长补短。可以以作品，表演，介绍，等多种形式把自己的体会表达出来。增强对知识的理解和把握。
4、 情感、态度与价值观：
通过本课学习，了解我国古代多姿多彩的艺术，提高欣赏美，发现美，鉴赏美的能力。丰富人生观，价值观。
通过对古代艺术的学习、观察、体验、或欣赏艺术精品，潜移默化，提高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统，弘扬和培育民族精神，激发对祖国文化的自豪感，逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。

（二） 教学内容分析
重点：古代艺术的表现形式。
难点：古代艺术发展的原因。
另外现有教材有明显的缺点：
1、内容偏难：教材有关中国古代绘画的：工具、题材、表现技法、艺术风格。尤其绘画的表现技法、艺术风格、山水画的介绍远远超出了历史学科的能力，就像美术课。
2、知识系统性不明显：历史是非常强调过程、脉络及阶段性特征的。
二、学情分析
三溪中学2008级高一学生是课程改革后的第二届学生。第一，学生基础比较弱，初中社会学科知识强调是面，缺少知识系统性。第二，学生不活跃，主动性不够。
三、教学设计
（一）教学定位
《中国的古代艺术》不同于一般的历史课教学内容，它不是以传授学科知识为主要目标，而是以鉴赏能力为主要目标。大致了解中国古代书画发展脉络，把古代书画放在特定历史环境中去鉴赏。
（二）教学设计
中国的古代艺术
一、中国古代的书法艺术
“书法”是写字的方法。虽说有文字的民族就有“书法”，但不一定写字的书法都成为艺术。中国汉字书法所以能成为独立的艺术，因为它是一种“图画性”很强的衍形表意文字，具有独特的形体结构，点、横、竖、钩、撇、捺等等笔画，和独特的书写工具毛笔，通过书写者对字形、笔画“美”的追求，才使它成为一种表达民族美感、表达主观意兴心绪和可以移情的艺术。 、
（一）汉字的起源与演变
中国古代书法艺术，既然是写字的艺术，就从字的起源与演变说起。
出示1：《半坡氏族陶器上刻画的符号》
设问1：半坡氏族陶器上刻画的符号所表达的何意？引导学生得出汉字的起源。
出示2：《商代甲骨文》
设问2：商代甲骨文中“立”“马”“臣”，进行辨认，比较像现在什么字？得出确切汉字开始。
出示3：《战国与秦统一后的“马”“安”字》
设问3：秦统一文字有何意义？培养学生从政治、经济、文化的角度去分析问题。
出示4：《汉字的演变》
设问4-1：“篆书”“隶书”“行书”“草书”“楷书”大致出现的时间？到魏晋汉字的各种字体俱已成熟。
设问4-2：我们目前最常用的字体？
设问4-3：我国汉字的演变有何规律？（具象到抽象，复杂到简单）
（二）中国古代书法艺术的发展
中国古代书法艺术，是写字的艺术，有了字，书法艺术也就开始了。书法艺术说到底还是线条艺术。
1、商周是中国书法艺术的开始
商代是确切文字的开始，字的线条两头尖（用刀刻、划）。西周的金文，字的线条厚重，粗壮（用陶范金属溶液浇注）
2、秦汉是中国书法艺术开始走向繁荣的时代
汉字的演变中，隶书的出现是划时代的，标志着古文字的成熟。
3、魏晋南北朝时代是中国书法的第一个辉煌时期
到魏晋汉字的各种字体俱已成熟，因此魏晋南北朝时代是中国书法的第一个辉煌时期。
钟繇“领楷书之先”；书圣王羲之把行书推进到成熟的高峰；“草圣”张芝。
作品欣赏：王羲之《兰亭序》，被称为天下第一行书，有28个不同写法“之”。
4、唐代是中国书法艺术的繁盛时期。
楷书鼎盛时期。“欧体”“颜体”“柳体”，尤其“颜筋柳骨”。
作品欣赏：欧阳询《九成宫醴泉铭》
颜真卿《多宝塔碑》
柳公权《神策军碑》
5、宋元明清时期书法更加向多样性发展
书法家共同特点：诗文与书画兼通，书法各体都较擅长，又大都追求个性解放，自由挥洒，气象万千。
作品欣赏：蔡 襄《楷书尺牍》
苏 轼《罗池庙碑》
黄庭坚《寒食贴跋》
米 芾《多景楼诗册贴》

探究与思考
1、列举中国书法各种书体流派，并举出其代表人物及其代表作品。
2、参考下面所举各专家学者的评论，并结合在课文中看到的墨宝实例，谈谈你对中国书法特点的看法。
林语堂“作为中国美术的基础，书法艺术给美学欣赏提供了一整套术语。这些美学范畴使西方人大为吃惊。”
朱仁夫：“书法艺术是中华民族独有的瑰宝，独有的骄傲。”“书法艺术是传统的艺术，不像西方艺术那样把旧有的形态完全破坏，而是在旧形态基础上的转化发展。”“书法艺术是欣赏的艺术，为欣赏而创作，为欣赏而生存，惟有欣赏才有价值。”“书法艺术是空间的艺术、时间的艺术、运动的艺术，因为线条不管是经过人创造的，还是自然产生的，对于人的视觉器官来说，常常暗示着运动。”“中华民族特有的书法艺术，一直在这种特殊的土壤里生长壮大，其传统性不仅来源于生活环境的稳定，还来源于其传统土壤的深厚性。”
二、中国古代绘画的起源与发展
（一）中国古代的绘画起源于新石器时代
出示：青海大通舞蹈纹彩陶盆
设问：“青海大通舞蹈纹彩陶盆”描绘何种场景？
体验：青海大通舞蹈纹彩陶盆里面盛水，拍打水面，将会出现什么现象？
（二）魏晋南北朝时代中国绘画出现全面繁荣
知名画家即有100余人，宗教画盛行。
名作欣赏：顾恺之《女史箴图》
（三）隋唐五代时期画坛呈现璀璨繁盛的局面
画家辈出，绘画题材丰富：人物画，山水画，花鸟画各有千秋。
名作欣赏1：隋 展子虔《游春图》（山水画）
设问1：请找一下作者的签名？
没有，体现了作者对山水（祖国）的敬重，人在自然中是那么的渺小。
补问1-1：右侧上方“展子虔游春图”是谁题的？
宋徽宗（赵佶），只题“展子虔游春图”，而不签名。表明了对艺术的尊重，确实也证明了赵佶是个艺术鉴赏家。
补问1-2：正上方的是谁题的？
清乾隆皇帝，不仅题诗，而且又签名，又在《游春图》最空旷之外，既破坏了图的格局，远看就像一群苍蝇，乾隆皇帝口口声声说是汉学专家，充分暴露他对艺术的无知，又签名，是占为已有的表现，也是清朝专制主义到了极点的表现。
名作欣赏2：唐 韩滉《五牛图》 （动物画）
名作欣赏3：唐阎立本《步辇图》（人物画）
设问3-1：唐阎立本《步辇图》描绘是怎样的场景？
记录了641年，松赞干布的使者向唐太宗求婚的场景，是汉藏友谊的见证。
设问3-2：《步辇图》右半部分人物画有何特点？
九个侍女，神态各千，体现了太宗皇帝的九五至尊，体现了太宗皇帝的地位尊严。
太宗皇帝威严慈祥的神态，体现了他对这门亲事的认可，也昭示了他的开明的民族政策。
设问3-3：《步辇图》左半部分人物中哪一位是松赞干布的使者？
前面一位是礼仪官，体现了封建社会的等级森严。
中间是松赞干布的使者，络腮胡子，体现了藏民族粗旷、开放的民族性格。
左边一位是同步翻译。
名作欣赏4：吴道子《送子天王图》
设问：唐朝绘画繁荣的原因有哪些？（培养学生把历史事件放在特定的环境中去考察）
历史原因：前代基础。
现实原因：经济繁荣；政治稳定；民族融合；民族政策开明；外交开放。
（六）宋元明清的绘画达到一个新高度
学生点评：北宋张择端《清明上河图》
学生才艺展示：当场书法作品（学生若干）

课堂小结：
通过学习了解我国古代的书画艺术，了解古代中国历史悠久的文化艺术。了解古代中国书画艺术发展的基本脉络。中国古代书画艺术的课虽然结束了，但欣赏美，发现美，鉴赏美远没有结束。